NFT ART: چیست ، چگونه کار می کند و برای صنعت خلاق چه معنی دارد

اگر هنوز از هنر NFT یا NFT نشنیده اید ، پیشنهاد می کنم به اتصال WiFi خود نگاهی بیندازید. در 4-5 ماه گذشته ، صحبت های NFT به معنای واقعی کلمه اینترنت را شکسته است. از سیستم عامل هایی مانند Tiktok و Twitter تا CNN News ، موضوع گرایش باعث شده میلیون ها نفر از آنها تعجب کنند ، این چیست و چگونه می تواند برای من کار کند؟

افزایش محبوبیت اخیر آن قول داده است تا صنعت خلاق را متحول کند. من به عنوان یک طراح و هنرمند گرافیک ، من اینجا هستم که بپرسم ، "چه چیزی برای من است؟"بیایید با یک تعریف شروع کنیم.

هنر NFT چیست؟-

NFT یک دارایی دیجیتالی است که کاملاً در جهان دیجیتال وجود دارد - شما نمی توانید آن را لمس کنید ، اما می توانید آن را داشته باشید. NFT می تواند هر نوع پرونده دیجیتالی باشد: یک اثر هنری ، یک مقاله ، موسیقی یا حتی یک یادبود مانند "دختر فاجعه" ، که عکس اصلی آن با قیمت 500 دلار در اوایل سال جاری فروخته می شود.

NFT مخفف "نشانه غیر قارچ" است ، اما این به چه معنی است؟خوب ، این کمک می کند تا ابتدا بفهمید که یک "نشانه قارچ" چیست. اگر از نظر پول به آن فکر کنیم: یک صورتحساب 100 دلاری می تواند برای پنج قبض 20 دلاری تعویض شود و هنوز هم همان ارزش را داشته باشد ، این بدان معنی است که یک قبض 100 دلاری یک نشانه قارچ است.

جزئیات مربوط به "همه روزهای بیتل - 5000 روز اول" ، کولاژ تصاویر دیجیتالی که به عنوان "نشانه غیر قابل رگ" (NFT) "سوراخ شده" شده و با قیمت 69. 3 میلیون دلار فروخته می شود.

اگر این لایحه 100 دلاری توسط Banksy امضا شود ، به محصولی کاملاً منحصر به فرد تبدیل می شود. تعیین ارزش آن بسیار سخت تر است ، زیرا دیگر به سادگی پنج قبض 20 دلار ارزش ندارد. این بدان معنی است که یک نشانه غیر قارچ برای هر مقدار معادل قابل تعویض نیست. همچنین این بدان معنی است که ، مانند هر سرمایه گذاری ، بسته به شرایط ، ارزش آن در آینده می تواند در آینده افزایش یا کاهش یابد.

آنچه ما به خصوص به آن علاقه مند هستیم این است: این وسیله جدید و دیجیتالی برای فروش هنر بر سازندگان و صنعت خلاق تأثیر خواهد گذاشت؟

NFT ها برای سازندگان چه معنی دارند؟-

1. مالکیت هنر دیجیتال

قبل از وجود cryptocurrency ، ما هرگز واقعاً نتوانستیم چیزی را که کاملاً دیجیتالی بود ، در اختیار داشته باشیم. ما فیلم ها و گرافیک های حرکتی را پشت سر گذاشتیم ، دوباره آنها را مجدداً بازگرداندیم و دوباره آنها را مجدداً ارسال کردیم ، اما این فرصت فعلی وجود ندارد که به طور خودکار مالکیت کامل و مشخص را بر روی یک فایل دیجیتال یا اثر هنری فرض کنیم. ظهور NFT این امر را تغییر می دهد ، و به سازندگان اجازه می دهد تا آثار هنری دیجیتال را اجاره کنند ، آنها را بفروشند یا آنچه را که می خواهند به آنها نمایش دهند.

برای فروش آنها ، طراحان باید به نوعی مالکیت "قانونی" کار خود را بدست آورند. بنابراین ، پس از ایجاد هنر NFT ، در سرویس cryptocurrency ، blockchain "ذوب شده" یا نشانه گذاری شده است. blockchain یک سیستم معامله دیجیتالی است که اطلاعات را به شکلی ضبط می کند که هک یا کلاهبرداری را بسیار دشوار می کند ، به این معنی که برای ردیابی مالکیت حق چاپ و حفظ سوابق ایجاد بسیار مفید است. از لحاظ تئوریکی ، هر شاهکار دیجیتالی که ایجاد می کنید و نعنا فقط به شما منجر می شود.

تصویر توسط OrangeCrush

در نهایت ، این فرایند باید به هنرمندان دیجیتالی اجازه دهد تا برای کار خود به رسمیت شناخته شوند ، به طور مشابه با چگونگی اعتبار یک نقاش مانند گوستاو کللت به نقاشی بدنام خود ، "بوسه" اعتبار می یابد. مسئله پیرامون این مفهوم بسیار جدید این است که اگرچه blockchain برای حمایت از حقوقی از مینینگ و حق چاپ کپی رایت Cryptoart قراردادی در دست دارد ، اما هیچ یک از این موارد هنوز در دادگاه محاکمه یا آزمایش نشده است.

هنرمندان قبلاً با این خبر مطرح شده اند که آنها کار خود را با کلاهبرداری توسط کلاهبرداران به فروش رسانده و فروخته شده اند. اما بدون حمایت مربوط به قانون یا هرگونه قانون موجود در مورد این موضوع ، سوداگرانه ای است که این هنرمندان قادر به انجام این کار خواهند بود.

2. روشی جدید برای تولید درآمد

NFT Art روشی کاملاً جدید برای طبقه بندی آثار هنری دیجیتال است که طراحان را قادر می سازد تا از کار خود درآمد کسب کنند. قرار است یک فرایند سریعتر و روشی در دسترس تر برای طراحان برای تولید کار و به دست آوردن پاداش برای خلاقیت آنها باشد. هیچ مشتری تعقیب برای پرداخت وجود ندارد ، هیچ پرونده ای برای چاپ وجود ندارد و هیچ انتظار برای شنیدن بازخورد یا تغییر و ویرایش کار شما متناسب با نیاز مشتری وجود ندارد.

مزایا و امتیازها

برخی از هنرهای NFT با حق امتیاز به این هنرمند همراه است ، به این معنی که هر بار که آثار هنری فروخته می شود ، این هنرمند می تواند 8-10 ٪ از کل فروش های آینده را دریافت کند. این بستگی به این دارد که از کدام سکوی هنرمند استفاده می کند. به عنوان مثال ، زورا یک بستر NFT با گزینه "اشتراک خلاق" است ، به این معنی که کاربران می توانند بلافاصله آثار هنری را خریداری و تجارت کنند.

NFTS نمی تواند تنها بایستد

چیز دیگری که با شیوع NFTS بر صنعت طراحی تأثیر می گذارد ، ارزش دارد. در مقایسه با یک اثر هنری مجازی چگونه یک اثر هنری فیزیکی را ارزیابی می کنید. همچنین ارزش NFT و Cryptoart فقط بر اساس ارزش cryptocurrency است. از آنجا که NFT ها بر اساس اتریوم فروخته می شوند ، و این به ارزش پولی ترجمه می شود ، به عنوان مثال یک NFT برای 2 اتریوم به فروش می رسد ، که به ما حدود 2،255 دلار ترجمه می شود. اما اگر ارزش اتریوم کاهش یابد ، ارزش آثار هنری نیز چنین است: ارزش آن به طور مداوم به رمزنگاری بستگی دارد.

3. دسترسی جهانی

پیش از این ، دنیای منحصر به فرد و برجسته جمع آوری و فروش هنر اتفاقی بوده است که به طور کلی در فضاهای فیزیکی در مورد آثار هنری فیزیکی اتفاق افتاده است. طراحان و هنرمندان از رویدادهای IRL مانند نمایشگاه ها و بازارها درآمد کسب کردند تا اینکه رویدادهای اخیر جهانی به این معنی بود که بسیاری از این راه ها متوقف شده اند. ظهور تجارت NFT به این معنی است که جمع آوری هنر توانسته است به صورت آنلاین حرکت کند و آن را برای بسیاری از هنرمندان در مقیاس جهانی باز کند ، که ممکن است قبلاً فرصتی برای فروش کار خود به خریداران نداشته باشد.

به همین ترتیب ، برای بسیاری از طراحان گرافیک می توان بدون انجام کارهای عجیب و غریب یا کارهای نامربوط ، یک وسیله درآمد ثابت را پایین آورد. ثبات یک شکوفه آهسته است و می توان در مشتری های وفادار یا از طریق گردش مالی مداوم و به موقع پروژه ها یافت. اما اگر قبلاً به خوبی تثبیت نشده اید ، می تواند پاهای خود را در این صنعت رقابتی پیدا کند. بنابراین ، فوری که در آن یک NFT می تواند درآمد ایجاد کند ، از لحاظ تئوری می تواند موج جزر و مدی از فرصت را برای تعداد زیادی از خلاقان ، به ویژه کسانی که کمتر ممتاز هستند ، باز کند.

مانند رسانه های اجتماعی ، سیستم عامل های NFT به طراحان دسترسی فوری به مخاطبان جهانی اعطا می کنند. و ، اغلب ، داشتن یک پیش از پیش موجود آنلاین ، به هنرمندان کمک می کند تا در بازار NFT در معرض دید قرار بگیرند. بخش دشوار برای طراحان در تلاش است تا چگونه مخاطبان خود را به خریداران تبدیل کنند. مانند هر مارک دیگر ، باید مخاطبان خود را پیدا کنید و یاد بگیرید که چگونه می توانید با آنها ارتباط عاطفی برقرار کنید. این بدان معنی است که برای یافتن آنچه برای شما مفید است ، باید استراتژی های برند را بررسی کنید. اگر از قبل حضور آنلاین ندارید ، همچنین به رویکرد خود در مورد بازاریابی نگاه کنید.

انحصار در مقابل انحصار

بخش هنری NFT ها ادعا می کند که محیطی فراگیر و محافظت کننده برای کسب درآمد هنرمندان دیجیتال ایجاد می کند. هرکسی که به رایانه دسترسی دارد می تواند یک NFT بسازد و پتانسیل انفجار آن را داشته باشد: چه جایگاه شما واقع بینانه باشد، چه گرافیک های متحرک سه بعدی یا پیکسل های بلوکی مانند ویدیوی Nyan Cat (که به قیمت 60000 دلار فروخته شد، ممکن است اضافه کنم). این پتانسیل را دارد که زندگی میلیون ها خلاق در سراسر جهان را تغییر دهد.

با این حال، یک نکته که باید از آن آگاه بود این است که هزینه ضربات چقدر گران است. طراحان باید از یکدیگر پیشی بگیرند تا آثار هنری خود را در بلاک چین «طراحی» کنند. قیمت ها بسته به زمان و شبکه در نوسان است، اما بین 80 تا 1000 دلار متغیر است. این هزینه فروش را برای طراحان تضمین نمی کند، اما بدون پرداخت آن نمی توانند آثار هنری خود را در بازار فهرست کنند.

4. ردپای اکولوژیکی سنگین

یکی از بحث هایی که پیرامون دنیای آثار هنری NFT وجود دارد، تأثیر آن بر محیط است. Joanie Lemercier هنرمند فرانسوی اخیراً پس از اینکه NFT او در 10 ثانیه فروخته شد و هزاران دلار درآمد داشت، خبرساز شد. خیلی باورنکردنی، درسته؟خوب، چیزی که او همچنین نمی توانست پیش بینی کند این است که این تراکنش دقیقاً چقدر انرژی مصرف می کند: معادل میزان مصرف استودیو او در یک دوره کامل 2 ساله، که 8. 7 مگاوات ساعت انرژی است.

سپس فروشنده او این قطعه را دوباره فروخت که همان مقدار انرژی را مصرف کرد و هنرمندی را که به دنبال فروش آنلاین کار به عنوان جایگزینی سازگار با محیط زیست برای حمل و نقل آثار فیزیکی در سراسر موزه های جهان بود، وحشت زده کرد. Lemercier در ادامه بیانیه ای منتشر کرد که نشان می دهد عدم شفافیت پلتفرم های cryptoart هنگام بررسی مصرف انرژی آنها با آن مواجه شده است.

NFT Joanie Lemercier که 8. 7 مگاوات ساعت انرژی مصرف می کرد.

جای تعجب نیست که این واقعیت که آثار هنری NFT بسیار منابع سنگین هستند برای بسیاری از طراحان بسیار نگران کننده است. اما این موضوع منحصر به تجارت cryptoart نیست. این بخشی از یک مسئله بزرگتر مربوط به مکانیسم دیجیتال، "اثبات کار" است. از زمان ظهور آن در اوایل دهه 90، اثبات کار به طور گسترده ای در استخراج ارزهای دیجیتال برای ایجاد و ضرب توکن هایی مانند بیت کوین و اتریوم مورد استفاده قرار گرفت. کامپیوترهای پرقدرت اساساً برای به دست آوردن بیشترین بیت کوین با یکدیگر رقابت می کنند و برای انجام این کار نیاز به تامین مقدار زیادی برق دارند.

توسعه جایگزین های سبزتر ادامه دارد، اما در حالی که بیت کوین همچنان بر ارزهای رمزنگاری شده تسلط دارد، این روند که برای محیط زیست بسیار مضر است برای هر طراح که مایل به فروش هنر خود به عنوان NFT است اجتناب ناپذیر است.

آیا صنعت هنر NFT دارای طول عمر است؟-

خوب ، پاسخ این است که ما خیلی مطمئن نیستیم! آوریل قیمت های NFT را به رکود 70 ٪ کاهش داد ، اما با وجود این پتانسیل بسیار بعید به نظر می رسد که هنر NFT به زودی از بخار خارج شود.

هنرمندان دیجیتالی که در حال حاضر در حال حرکت به روند و سیل بازار با NFT ، از طریق دریای آزاد هستند

من شخصاً فکر نمی کنم که این یک مدفوع باشد ، من معتقدم که ما در دهه گذشته به یک عصر دیجیتال اکثریت رفته ایم و این فقط مورد بعدی است که با آن راحت می شویم. من به عنوان یک طراح گرافیک ، بیشتر کارهای من ساخته شده و برای نوعی چاپ آماده شده است ، با این حال تمام کارهای من به صورت دیجیتالی ایجاد می شود ، بنابراین احساس می کند یک فرصت هدر رفته برای ایجاد NFT است. من فکر می کنم این برای بسیاری از طراحان یکسان خواهد بود. دنیای NFT پتانسیل زیادی دارد که بتواند خود را از طریق آن ببیند.

چگونه در واقع یک NFT ایجاد کنیم -

اولین کاری که طراحان باید در راه خود برای راه اندازی NFT برای فروش انجام دهند ، ایجاد "کیف پول رمزنگاری" است. این در حال ذخیره سازی اتریوم است که شما باید هزینه های مینینگ را بپردازید. سپس باید کیف پول رمزنگاری خود را به یکی از بازارهای NFT وصل کنید.

بازارهای NFT به طراحان و هنرمندان این امکان را می دهد تا آثار هنری دیجیتالی خود را بارگذاری کرده و آن را برای فروش بصورت آنلاین به عنوان NFT لیست کنند. شما می توانید تصور کنید که آنها مانند eBay یا Etsy هستند - به جز آنها صرفاً برای NFT ها هستند! محبوب ترین آنها عبارتند از: Rarible ، OpenSea ، Mintable ، شناخته شده و Superrare.

نکته ای که باید هنگام بارگذاری آثار هنری خود بر روی این موارد به خاطر داشته باشید این است که تعداد زیادی از آنها می خواهید ارائه دهید. شما می توانید آن را به عنوان 1 از 1 انتخاب کنید ، به این معنی که فقط یک اثر هنری برای وجود و فروش وجود خواهد داشت ، یا می توانید تصمیم بگیرید که مجموعه ای از آثار هنری را با چندین نسخه بارگذاری کنید. این یک تصمیم کاملاً عظیم است زیرا - مانند فرم های هنری سنتی - تعداد نسخه های اصلی و اینکه یک قطعه نادر است به طور مستقیم بر ارزش آن تأثیر خواهد گذاشت.

NFT ART: به طور خلاصه -

فروش Crypto یا NFT Art این پتانسیل را دارد که کل صنعت خلاق را تغییر دهد. ظهور آن تنها آغاز چیزی است که نسبت به نسل های آینده احساس می کند. با این حال ، دنیای اولیه هنر NFT نتواند به عنوان یک محیط قابل اعتماد و فراگیر برای فروش هنر دیجیتال برپا شود. چشمان ما پوست گرفته شده است تا ببینیم چه اتفاقی می افتد - و امیدواریم که جزر و مد به نفع طراحان باشد.