فروپاشی بازار NFT: آیا NFT ها مرده اند؟

عبارت "فروپاشی بازار NFT" مانند یک قوطی سوپ اندی وارهول در رسانه ها پرتاب شده است. با انجام این کار ، معنای آن برای کسانی که به دنبال درک آخرین تحولات هستند از بین رفته است. آیا NFT ها مرده اند؟این مقاله به دنبال ایجاد وضوح و بیان گفتمان مربوطه است که جمع کننده های آینده نگر NFT باید خود را با آن آشنا کنند.

چرا NFT ها هنوز هم مهم هستند؟

سرمایه گذاری در نشانه های غیرقانونی یا NFT ها هنوز یک بازار به سرعت در حال رشد است. براساس گزارش صنعت Dappradar و رویترز ، حجم فروش NFT در سال 2020 به 94. 9 میلیون دلار رسیده است اما در سال 2021 به میزان قابل توجهی به 24. 9 میلیارد دلار افزایش یافته است. DAPPARADAR داده ها را در 10 blockchains ، که برای ضبط مالکیت NFT استفاده می شود ، تجزیه و تحلیل می کند ، که این یک نمای کلی از بازار را فراهم می کند. حتی اگر طبق گفته های فروش از ابتدای سال 2022 97 ٪ کاهش یافته است ، کلکسیونرها این را فرصتی برای خرید کم می دانند.

blockchains ، Ethereum و Solana ، به دلایل خوبی در هر بحث در مورد NFT ها مطرح می شوند. زیرساخت های cryptocurrency و کاربرد آن در بازارهای NFT ، هنرمندان دیجیتالی در حال ظهور را به جوامع جدید مجموعه داران هنری متصل کرده و در اطراف NFT ها وزوز ایجاد کرده است. ما علیرغم اینکه شکاف دانش در مورد پیامدهای آنها وجود دارد (ناشی از کمبود منابع مناسب و در دسترس است) به وضوح شاهد رشد سریع NFT ها بوده ایم.، نیاز به تفکیک روشنی برای جمع آوری های آینده نگر هنر دارد.

"هنر NFT" از کجا آمده است؟

NFT ART (یک اصطلاح تا حدودی بحث برانگیز برای استفاده در دنیای هنر) در اوایل دهه نود از طریق مالکیت هنر دیجیتال سرچشمه گرفته است. هنر دیجیتال ، به هر هنری ساخته شده با استفاده از دستگاه های الکترونیکی ، از جمله نرم افزار ، رایانه و تبلت اشاره دارد. با این وجود ، تمایز مشخصی بین هنر دیجیتال و NFT وجود دارد (NFT ها می توانند با هنر فیزیکی نیز جفت شوند) اما NFT ها غیرقابل انکار منجر به رشد در بازار هنر دیجیتال شده اند. گزارش بازار جهانی هنر UBS 2022 ، در تجزیه و تحلیل فروش حراج آنلاین ، نشان می دهد که در حالی که فروش ART بیش از 1 میلیون دلار فقط 6 ٪ از کل ارزش های آنلاین را در سال 2020 تشکیل می دهد ، در سال 2021 به 23 ٪ افزایش یافت ،هنر دیجیتال

این "هنرمندان NFT" چه کسانی هستند؟

Statistic از گزارش NFT Arttactic's NFT ART ، بر اساس مطالعه پلت فرم NFT Nifty Gateway ، نشان می دهد که هنرمندان Gen-Z بیشترین نسبت هنرمندان NFT را با 61 ٪ فروش تشکیل می دهند. فقط 5 ٪ از هنرمندان در NFT World 60 ٪ از فروش در این بازار را تشکیل می دهند ، در حالی که تنها یک چهارم هنرمندان 90 ٪ فروش را تشکیل می دهند. اروپا و شمال آمریکایی به ترتیب کشورهای نوظهور و زنان در بازار حاکم هستند و فقط چهار و پنج درصد از فروش را تشکیل می دهند.

این هنرمندان Gen-Z NFT اغلب از بخش های خلاق ، موسیقی یا بازی می آیند. بسیاری از آنها کاملاً جدید در دنیای هنر سنتی و بدون ارتباط با گالری ها جدید هستند. در حالی که بسیاری از گالری ها و هنرمندان مستقر در سازگاری کند بوده اند ، این کل تصویر نیست. به عنوان مثال ، به گفته آرتنت ، جف كونز (یكی از بالاترین هنرمندان با ارزش در جهان) در حال پذیرایی از دنیای NFT با "مراحل ماه" است كه در آن او مجموعه NFT خود را در Pace Verso ارائه می دهد. گالری Pace در نوامبر 2021 با هدف ایجاد یک فضای دیجیتالی بومی برای هنرمندان جدید ، Pace Verso را راه اندازی کرد. این نشان دهنده نقش مهم هنرمندان و گالری های مشهور در ایجاد متقاطع بین NFT ها و بازار هنری سنتی است.

هنرمندان زیبا و تثبیت شده تر به فضای NFT منتقل می شوند ، اما سیستم عامل های NFT هنوز هم تا حد زیادی تحت سلطه هنرمندان جوان ژنرال Z هستند که هنر دیجیتال را ایجاد می کنند. دنیای هنری سنتی تاکنون در تصویب NFT ها اندازه گیری و مهار شده است ، و میزان تغییر این امر بستگی به این دارد که چقدر جذاب خواهد بود که گالری ها و نهادها درگیر شوند و آیا تقاضا دوام خواهد داشت.

چگونه تقاضای NFT را درک می کنیم؟

این مفید است که سه عامل اصلی را در نظر داشته باشیم زیرا ما در مورد پتانسیل بازار تأمل می کنیم. تجزیه و تحلیل خوب تحقیق شده شرودر پیشنهاد می کند که NFT ها به دلیل طرز فکر کمبود و برنامه های NFT در دنیای واقعی ، بر بازار هنر با نرخ نمایی تأثیر می گذارند. با این حال ، تأثیر محیطی آنها بر دنیای جسمی تعیین می کند که تقاضای طولانی در سطح افزایش می یابد.

اول ، یک ذهنیت کمبود در ارتباط با NFT ها وجود دارد ، که جذاب است زیرا در حالی که هیچ محدودیت جسمی در NFT ها وجود ندارد ، وزوز و توهم عرضه محدود باعث ایجاد انگیزه جمعیت عمومی برای بیش از حد و بیش از حد می شود.

دوم ، برنامه های دنیای واقعی NFTS برای اقتصاد پتانسیل اشتراک بیشتر در بازار هنر ، بهبود شفافیت ، دسترسی آزاد به بازارها و بهینه سازی زیرساخت های موجود در بازار هنری را ایجاد می کند.

با این حال، سوم، عوامل محیطی می تواند مانع بزرگی برای پذیرش NFT ها در سطح سازمانی باشد. استخراج از معادن باعث صرف انرژی و هزینه بر است. بنابراین، یک ذهن باز برای راه حل های انرژی آینده مورد نیاز است. بنیاد اتریوم اعلام کرده است که نسخه بهبودیافته اتریوم (به نام اتریوم 2. 0) پس از تکمیل شدن، 99. 95 درصد انرژی کمتری مصرف خواهد کرد. در این میان، ارزهای دیجیتال جایگزین مانند کاردانو نسبت به روش اثبات کار اتریوم، رویکرد زیست محیطی تری برای تراکنش ها دارند. در عوض، Cardano از اثبات سهام استفاده می کند که انرژی کمتری مصرف می کند و در نتیجه سازگارتر با محیط زیست است. با این حال، این هنوز انرژی بر است و فقط تا حدی مشکل را برطرف می کند.

بنابراین، در حالی که پلتفرم های ارزهای دیجیتال تلاش می کنند تا نگرانی های زیست محیطی را برطرف کنند، راه حل اصلی احتمالاً از جوامعی است که در طول زمان به سمت زیرساخت کامل تر انرژی های تجدیدپذیر حرکت می کنند.

آیا NFT ها برای صنعت هنر خوب هستند؟

تأثیر مثبتی که NFT ها بر دنیای هنر می گذارند این است که آنها بی رویه نیستند و به هر کسی با پیشینه های اجتماعی-اقتصادی مختلف اجازه خرید می دهند. با این حال، از تحقیقات ما مشخص است که هنرمندان از جمعیت های خاصی آمده اند. در حالی که این موضوع به مشکل تنوع اشاره دارد، جودیت برادسکی در کتاب خود با عنوان «برچیدن پدرسالاری، ذره ذره: هنر، فمینیسم و فناوری دیجیتال» پیشنهاد می کند که NFT گفتمان هنرمندان فمینیست دیجیتال را ادامه خواهد داد و با توانمندسازی آنها بر جامعه تأثیر مثبت خواهد گذاشت. به عنوان NFT ها در جامعه بیشتر مورد پذیرش موسسات هنری قرار گیرند.

علاوه بر این، با فروش هنرهای فیزیکی، هنرمند تنها در اولین باری که هنر خود فروخته می شود، می تواند سود ببرد. با NFTهایی که از طریق پلتفرم های آنلاین، گالری ها و حراج ها فروخته می شوند، سازندگان می توانند حق امتیاز آثار هنری خود را تعیین کنند. این یک اقتصاد اشتراکی ایجاد می کند که مصرف مشترک کالاهای کم استفاده را ترویج می کند. با توجه به این پویایی، مطالعه سال 2021 شریدر رنک به این فرض اشاره می کند که بسیاری از هنرمندان و گالری ها در آینده با کار خود کاملا دیجیتالی خواهند شد. بر اساس مطالعه Valeonti در علوم کاربردی، NFT ها همچنین درآمد اضافی بالقوه ای را برای موزه ها فراهم می کنند، و به ویژه در جذب سرمایه موثر هستند، بنابراین مزایای اجتماعی واضحی در اینجا نیز وجود دارد.

بدون شک ، کسانی که درک دیجیتالی دارند می توانند برای NFT ها تصاویر ایجاد کنند ، اما این لزوماً هنر خوبی را ایجاد نمی کند. NFT های واقعی ابزاری هستند که اتصال را قادر می سازد و دارای برنامه های ارزشمند در دنیای واقعی هستند. به عنوان مثال ، هنرمندانی مانند Trevor Jones و Damien Hirst ، از مدل هنری سنتی به استفاده از NFT ها با موفقیت بسیار زیادی رفته اند.

دانیل ارشام همچنین در زمینه ادغام و به چالش کشیدن مرزهای بین معماری ، مجسمه سازی و عملکرد ، حرفه ای ایجاد کرده است. او پیشرفت طبیعی در فروش هنر دیجیتال خود را با حفاظت اضافی که قراردادهای NFT و هوشمند ارائه می دهند ، انجام داده است. به عنوان مثال ، این هنرمند سال گذشته NFT از مجسمه دیجیتال را منتشر کرد که "فرسایش و اصلاحات رم از روم" را به تحسین منتقدان می رساند و همچنان به فروش کارهای خود در Nifty Gateway ادامه می دهد. به نظر می رسد که مرزهای بین هنر سنتی و NFT ها نشان داده اند که در واقع قابل نفوذ هستند و بنابراین احتمالاً با گذشت زمان ادغام می شوند.

آیا "هنر NFT" می تواند هنر فیزیکی باشد؟

در حالی که NFT ها لازم نیست به هنر دیجیتال متصل شوند ، NFT ها و هنر دیجیتال در رسانه ها به اصطلاحات متناوب تبدیل شده اند. این وضعیتی است که ممکن است با استفاده از NFT ها توسط مؤسسات هنری به طور گسترده ای تغییر کند.

دیمین هیرست مرزها را با هنر NFT و هنر فیزیکی تار کرده است و سری دوم NFT های خود را در ژانویه سال 2022 منتشر کرده است ، به عنوان Heni NFTS که در واقع NFT های دیجیتالی هستند که می توانند برای کارهای هنری فیزیکی بعداً معامله شوند. بنابراین ، هنر فیزیکی نیز می تواند با NFT ها ایجاد شود و در آینده یک دفترچه امن از معاملات برای بازار هنر ایجاد کند ، که از نظر تئوری می تواند مستقیماً با سیستم عامل ها و گالری های آنلاین ادغام شود.

چگونه می توان یک جمع کننده NFT شد

هنر در مورد احساسات و ارتباط است ، بنابراین آنچه را که با شما ارتباط دارد پیدا کنید و به این اعتماد کنید که با دیگران ارتباط برقرار خواهد کرد. هنرمندان و گالری هایی را که در توییتر و اینستاگرام دوست دارید دنبال کنید. با فضای NFT درگیر شوید و به آنچه در آن است احترام بگذارید: راهی برای محافظت از دارایی های خود و ارتباط با هنرمندان.

کشف گالری های مجازی و متاور نیز مفید است. به عنوان مثال ، گالری هنر Crypto (GOCA)-گروهی از گالری های هنری با مشخصات بالا در متاور است. GOCA حاوی "هنر زیبا Crypto" است ، مفهومی که آن را در کنار اطلاعات در بازار ابداع کرده است.

علاوه بر سرعت فوق الذکر ، Artmeta همچنین در مارس 2022 اعلام کرد که با هدف متحد کردن دنیای هنر سنتی با فضای هنری Crypto NFT ، یک متاور برای هنرهای زیبا ایجاد می کند. Artmeta Metaverse یک دنیای سه بعدی عکسبرداری کاملاً واقعی برای کشف گالری های مجازی و شرکت در حراج ها و فروش ها خواهد بود. این یک نمونه عالی از دو جهان است که شروع به ادغام می کنند.

همچنین ممکن است بخواهید حساب های NFT را بر روی سیستم عامل هایی مانند Rarible ، Superrare ، Foundation ، OpenSea و Nifty Gateway به همراه یک کیف پول NFT تنظیم کنید. برای درک بهتر Cryptoart در این سیستم عامل ها از دیدگاه های مختلف ، این مطالعه در MIT Press Direct روشنگری است.

نحوه نمایش و فروش NFT های خود

راه حل های فنی برای نمایش هنر NFT شما در خانه متنوع است و شامل یک بازار کامل در خود است.

برنامه Meural Netflix به صاحبان NFT اجازه می دهد تا هنر دیجیتالی خود را به نمایش بگذارند ، در حالی که در قسمت عملی طیف ، از هر تبلت استفاده می شود. نمایشگرهای دیجیتال بسیار رایج هستند و می توانند بسیار هیجان انگیز باشند. به عنوان مثال ، جستجوی هولوگرام های شیشه ای راه حلی برای مجسمه های سه بعدی ارائه می دهد که به نظر واقعی می رسد. 2D ART که تعاملی نیست می تواند از طریق NFT جامد در یک NFT فیزیکی در یک صفحه آلومینیومی قرار گیرد. چاپ DIY می تواند با کدهای QR که به NFT آنلاین پیوند می یابد ، همراه باشد.

احتمالاً یکی از جالب ترین بخش های NFTS اشتراک جامعه است. هنر شما را می توان در متاور نمایش داد تا دیگران به طور واقعی ببینند. سیستم عامل های NFT و بازارهای آنلاین به شما امکان می دهد تا از طریق آن می توانید کیف پول رمزنگاری خود را به هم وصل کنید و کار خود را برای دیگران که اشتیاق شما را به اشتراک می گذارند ، به نمایش بگذارید.

پس از خرید NFT های خود ، می توانید به سادگی با مجموعه گسترده ای از بازارهای NFT که در بالا ذکر شد ، ارتباط برقرار کنید ، یا یک گالری یا خانه حراج پیدا کنید که برای شما بفروشد.

یک کلکسیونر با هدف ارتباط با ایده های عالی ، هنرمندان و گذرا بودن ، خریده است. NFT ها لازم نیست که با این امر مغایرت داشته باشند اما می توانند ارتباط با هنرمند را در یک زیرساخت تازه فراهم کنند.

آینده NFTS

در حالی که NFT ها لزوماً مورد استقبال مؤسسات هنری سنتی قرار نگرفته اند ، این در حال تغییر است. در نهایت شکاف دانش در بین سرمایه گذاران و مردم وجود دارد که این مقاله امیدوار است تا حدی جبران شود. گسترش متاور در چگونگی درگیر شدن گالری های سنتی بازی خواهد کرد. به نظر می رسد که NFT ها در محبوبیت خود تحمل خواهند کرد زیرا آنها چنین مزایایی را برای دنیای واقعی و اقتصاد فراهم می کنند.

NFT ها همچنین تأثیر عمده فرهنگی داشته اند که نمی توان آنها را دست کم گرفت و رسانه های اجتماعی همچنان در این امر نقش دارند. مارک زاکربرگ در مارس 2022 اعلام کرد که NFTS به زودی به اینستاگرام می آید. قابل تصور است که اینستاگرام می تواند یک بازار در زمان واقعی برای NFT ها را در خود جای دهد که ممکن است بازار هنر دیجیتال را حتی بیشتر باز کند. همین اواخر ، متا اعلام کرد که کاربران ایالات متحده می توانند کیف پول های دیجیتالی خود را به فیس بوک و اینستاگرام برای به اشتراک گذاشتن NFT های خود وصل کنند.

برای جمع آوری NFT ، خود NFT ها می توانند یک ارتباط دیجیتالی ابدی با هنر و ایده ها فراهم کنند. نقش گالری های هنری در تعیین سرعتی که این فناوری توسط دنیای سنتی هنر پذیرفته و پذیرفته می شود بسیار مهم است ، اما گفتمان فکری فعلی نشان می دهد که این یک مورد از "زمان" نیست "اگر" نه "NFT ها با آن یکپارچه می شونددنیای هنر سنتی.

صرف نظر از اینکه از طریق هنر دیجیتال یا هنر فیزیکی باشد ، NFT ها به احتمال زیاد به عنوان راهی برای ایجاد یک رکورد مطمئن از معاملات در بازار هنر ، کمک به اقتصاد اشتراکی و ایجاد ارتباط بیشتر بین هنرمند و گردآورنده ادامه خواهند داد.